作者：刘勇
提起中国近代的乐器改革，说来话长。如果从大同乐会开始算，这项工作已经走过了一个世纪的光阴;如果从新中国开始算，也已经约3/4个世纪。期间，无数改革志士为了不同的理想、诉求，贡献了自己的才智，付出了自己的年华，也获得了不同的成果。如果从总体上评价，可谓喜忧参半。是非成败，苦辣酸甜，足令我辈体味和反思。
2012年，郭雅志在波士顿伯克利音乐学院留影。
“音乐界的爱迪生”
据中国音乐学院的林玲教授讲，早在20世纪50～60年代，曹正先生就开始琢磨筝的转调问题，但是并无成功的成果问世。《中国音乐词典》1984年版第501页记载有“能转12调的筝”，我询问过林玲教授，她告诉我确实有过转调筝，那是用一种手动装置实现五声音阶转调，是扬州搞的，音也不准，她自己试弹过，不好用便没有采用，早交回学校乐器室了，现在也没有别人用。林玲教授还说，转调筝一直有人在搞，但是直到现在没有一种能用的。所以，当别人都在自由转调的时候，筝家们还在采用最原始的转调方法：挪码子。或者利用伴奏的间隙，或者利用其他弦奏长音的机会，移码转调。这样做，变化一个音也许还行，变音多了就难以保证。实在没辙了，就另调好一台筝搬到台上，需要转调时就用另一台筝。这样，演奏一支曲子就要搬运两台筝，殊为麻烦！
难道，筝家们（演奏家们、制作家们），就真的束手无策了吗？非也！正在中国大陆筝家继续绞尽脑汁苦思冥想之际，从大洋彼岸的美国传来了好消息：著名唢呐演奏家郭雅志，成功地研制出了双槽筝码，解决了筝的转调问题。
筝家们没有解决的问题，怎么让一个管乐演奏家给解决了呢？要回答这个问题，需要先来了解一下郭雅志其人。
在《人民音乐》2021年第4期，笔者发表了一篇文章：《欲穷千里目——郭雅志印象》。此前我不认识郭雅志，为了写这篇文章，我和郭雅志本人以及他的妈妈，进行了充分的沟通和了解。我认为，郭雅志是个爱动脑子、敢想敢干，且极其聪明的人。他的这种素质主要表现在三个方面：1. 对多种中西管乐器的从容掌握和高水平的演奏。2. 对人生道路上闪现的各种机会的把握和实现的能力。3. 在乐器改革方面精绝的巧思和极地强动手能力。在那篇文章中，笔者主要讲述了前面两点。在此，我们来看一下郭雅志乐器改革的成就。
郭雅志是演奏家，同时还是乐器改革家，有“音乐界的爱迪生”之美称。早在1993年，他研发的唢呐活芯就获得了文化部科技进步二等奖。此后他又多次对活芯进行改进，现在的第三版，已经十分成熟。使用这种活芯，可以把唢呐音高整体提升小二度，当然也可以分别将每个音提升小二度，然后返回。也就是说，一支唢呐可以当两支用，用句俗话说，这叫“雌雄同体”，而且可以演奏12个调。
到了美国以后，郭雅志又对葫芦丝这件乐器产生了兴趣。葫芦丝是一种簧片发音的吹奏乐器，音色有强烈的指向性，一听到葫芦丝，人们就自然会联想到云南诸少数民族。葫芦丝的普及率很高，下至幼儿园的小朋友，上至养老院的老爷爷老奶奶，都可以吹上一曲。然而葫芦丝的音域毕竟太窄了，难以满足职业演奏家的需求。郭雅志在美国用葫芦丝玩爵士，玩世界音乐，这么窄的音域怎么能够实现？
于是，郭雅志萌生了改良葫芦丝的念头。经过巧妙的构思和巧手的制作，他的新乐器“多音葫芦丝”问世了。所谓“多音”，就是说比传统葫芦丝的音域更宽了。传统葫芦丝只用中间一根主管吹旋律，音域只有十一度。而且，低于筒音的一个小三度，极少使用，实际上也就一个九度。旁边的两根辅管，一根是单音，一根是装饰。要扩展音域，在主管上已经不可能，只能开发辅管。此时，雅志充分展现了他的聪明才智。他把吹嘴上下一分为二，形成两个气流通道。一条通道的气流走向主管，另一条走向原来的单音辅管。单音辅管经他改造后成为高音管，具有一个八度的音域，与主管音区叠接，全部音域达到了两个八度加一个小二度。并且，右手操作的辅管和左手操作的主管上把位可以同时发音，既能奏出和音，也能奏出复调。右手操作辅管时，主管下把位的三个音孔是放开的，当主旋律需要这三个音孔的音时，就将右手迅速移到主管下把位上，奏出最低的几个音。
于是，原来音域狭窄，只能奏一个主旋律和一个持续音的葫芦丝，经郭雅志改造，就成了一种音域宽广、能奏出和音与复调的乐器。许多专业人士对这种新式葫芦丝给予了很高的评价。
筝码巧思
现在来说一说本文的主题，双槽筝码。
1990年，郭雅志从中央音乐学院毕业留校工作，曾经和当时的青年古筝教师李萌共用一个琴房，经常讨论一些乐器问题。1993年，郭雅志的唢呐活芯获文化部科技进步二等奖，李萌就对他说：“你也帮我们筝解决一下转调问题呗！”雅志当时虽然口头上答应了，但并没有真正放在心上。后来又去了香港，再转场美国，各种事务繁忙，也就没有专门用心去解决筝的问题。直到2017年，在完成了多音葫芦丝的研制之后，筝的问题才又正式进入他的工作日程。他说：我是在做葫芦丝的时候联想到筝的转调问题的，并且认为是可以做的。
个人的兴趣和志向，导致他在乐器改革领域持续用功，形成了一种行为习惯，并屡获成功。筝的改革一经启动，经验丰富的郭雅志很快就拿出了几种方案，其中的双槽码方案是受到他自己的唢呐活芯的启发而产生灵感的：活芯是升高半音，而筝码是降低半音。通过初步试用，郭雅志觉得双槽码的方案目前最为合理，于是决定先把这个方案打磨完善，付诸实用，日后再作它图。
什么叫双槽筝码呢？让我们一边看图一边来认识它。
熟悉古筝的人都知道，筝的每一条弦都是架在一个码子上的。码子的顶端中间有一个浅槽，让弦落在里面，以免演奏时发生琴弦滑落。而郭雅志的码子，顶端有两个槽，一个即原来的槽，很浅，就是图上中间的槽;在它的右面，新开了另外一个槽，当弦来到这个新槽时，会通过一个弧形通道，滑落到原槽的正下方，实际上是将码子降低了。这样一来，弦的紧度放松了，音就会降低。降低多少？就要看弦松弛的情况。雅志的设计是降低半音，因此要求下槽离上槽的高度特别精确。太高则音高，太低則音低。为此，郭雅志还特别设计了一个调节下槽高度的螺丝，通过下方的转轮来操作（如图所示），以保证下槽高度的准确性。弧形通道的弧度也很重要，它要使弦顺利地滑落到下槽而不会发生障碍。要保证这个弧度，就要考虑新槽与原槽的横向距离，使之间隔非常恰当。雅志的设计，是一个45度斜角。
乐器根据乐曲的需要定弦。转调时，改变转调音（弦）的槽位即可。例如（请允许我先举一个比较好理解的传统定弦法的例子），从D宫（在原槽定弦）转入A宫，就将原调的宫音弦从原槽换到新槽，使之降低半音成为变宫，充当新调的角音。反之，再将该弦拨回到原槽，即可回到D宫。
郭雅志设计的变调操作是这样的：
以下是他自己的注解：
以C调五声音阶在上槽定弦，每一条弦按照不同的调，选择在上槽还是下槽，可获得C G D A E B六个调。
以F调五声音阶在下槽定弦，可获得F ♭B ♭E ♭A ♭D ♭G六个调。
上下共得12个调。
天作之合
码子设计成功了，找什么人合作呢？下面的故事又应了中国的一句俗语：“无巧不成书”，也可以说是“天作之合”。
恰在此时，即2021年5月，郭雅志从巴德音乐学院的李昕艳老师那里得知，她正在受本院美中音乐研习院院长蔡金冬教授的委约，为纽约中国当代音乐节创作一部古筝协奏曲，由巴德音乐学院协奏曲比赛获奖者王逸心同学首演。李昕艳2002年毕业于中国音乐学院作曲系，获作曲专业学士和作曲技术理论硕士学位，后赴美国求学，在密苏里大学堪萨斯分校获作曲专业博士学位，现在巴德音乐学院任教。郭雅志立即抓住这个天赐良机，推荐了自己新研发的筝码，问李昕艳有没有兴趣试一下。李昕艳是个对新发明怀有浓厚兴趣的音乐家，当即表示乐意合作。因为这一来可以帮助郭雅志推出他的新发明，二来也可以为自己的作品提供更加开阔的调性空间和色彩对比。青年古筝演奏家王逸心是当然的独奏者，她是一位优秀的青年古筝演奏家。此时，她也表现出青年人特有的对新生事物的热情，乐意做第一个吃螃蟹的人。
这就叫“天时、地利、人和”。他们的合作是成功的，而且是近乎完美的。
2021年10月16日，李昕艳作曲的抗疫题材的古筝协奏曲《觉醒之光》在巴德费舍尔表演艺术中心首演，由指挥家蔡金冬教授执棒，王逸心和巴德当代乐团演奏。从演出效果看，各方面都是十分令人满意的。
作曲家李昕艳首先感谢蔡金冬院长给予的支持，使郭雅志的新发明有机会在纽约当代音乐节上正式推出。她非常感谢郭雅志发明了这种方便转调的筝码，否则她就无法在作品中大胆地转调。她说，从前给古筝写曲子，由于受到乐器定弦的限制，很多想法不太容易实现。现在，这种担心完全不必要了，有了郭老师发明的双槽筝码，为古筝写作品就有了更多的可能性，大大增加了音乐的表现力。同时，她还感谢演奏家完美地演绎了她的作品。
王逸心认为，新式筝码转调功能显著，操作顺手。作曲家在作品中安排了三次换槽，第一次要换11根弦，难度很大，操作要快，要准确，还要防止码子移动。为此，作曲家专门写了一段80秒钟的过渡段落，以留出充足时间让演奏家换槽。但是，经过多次演练，王逸心只用了26秒就将11根弦换到新槽。后面两次都只降一个音，难度较小，毫无问题。王逸心说，她从来没有弹过需要变化这么多音的作品，没有新码子根本办不到。她还说，用上新码子以后，有些技术问题也简单了，因为弦上可以调出来的音，就不再用左手去按了。
作为改革家的郭雅志，对自己新作的首秀也深感满意和欣慰。为了演出万无一失，郭雅志曾特意对码子进行了“维稳”处理，将码子加厚，并在底部粘上一层薄薄的砂纸，防止换槽时码子移动。由于演奏者双手带有义甲，换槽不够方便，郭雅志还特意制作了专用扳手，用于上下换槽。
演奏习惯也是郭雅志要考虑的。他的设计理念是，不改变乐器的基本结构、不改变乐器的基本奏法，不改变演奏者的演奏习惯。新的乐器如改变太多，会让演奏家难以适应，因而难以推广。例如，弦从原槽走到新槽，降低了高度，理论上会给演奏家带来一定程度的不适，因为演奏家的演奏习惯和感觉是在原槽高度上形成的。但是，由于码子离岳山较远，而且弦降低的幅度并不大，岳山处弦和面板的夹角变化幅度则更小，可以说基本没有改变，所以实际上演奏家右手的弹奏并没有感觉到明显的不同，只是左手按弦时会略感到弦有高有低，但也差别不大，稍加注意就可以了。筝还是原来的筝，定弦还是五声音阶定弦，演奏还是照样右手弹左手按，所以，用上新码子后，演奏者的感觉还是在弹原来的筝，只不过在转调时增加换槽一个动作而已。
王逸心说，用上这种筝码太方便了。以前演出为了应付各种调的作品，经常要带两台筝，有时更多，到了后台还要找一个安静的地方调弦，搬运和调弦都很麻烦。现在，只用一台筝就够了，真是太好了。笔者相信，她说出了所有弹筝人的心里话。
大功告成
至此，精心制作的双槽筝码得以完美呈现。我们怀着喜悦的心情祝贺郭雅志攻克了古筝转调这一世纪难题，为筝界提供了新式武器。我们也向筝家们表示祝贺，祝贺他们从此有了一种新式武器，演奏转调乐曲不再犯愁。我们也向作曲家们表示祝贺，祝贺他们从此在创作筝曲的时候，可以更加自由地驰骋自己的调性思维（如果还需要），不要再担心演奏家能否完成。由于时间尚短，这种筝码还没有机会在国内推广。相信一旦来到国内，必定受到广大筝家的热烈欢迎。因为中国既是筝的故乡，又是弹筝者最多的国家。只有在中国，双槽筝码才能最大程度地发挥它的优势，为中国音乐的繁荣起到添砖加瓦的作用。郭雅志说，这次演出只是初战告捷，雙槽筝码还没有达到完美的境地，还有很多问题需要解决和完善，例如最高音区的弦换槽后音色略有改变的问题等等。但是笔者相信，有了这坚实的第一步，郭雅志的双槽筝码肯定会有一个光明的前途。我们期待他再一次将喜讯从大洋彼岸传来，造福国内筝界，造福中国音乐。